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sábado, 12 de mayo de 2018


NANÁ (1878)



Naná es actriz en un teatro de variedades y la cortesana más deseada y lujosa de todo París. Es vilipendiada por su condición y se le causa de colaborar con su encanto en la destrucción familiar, social y moral de un sinfín de hombres. Estos ejercicios contestados a continuación son propios de tres fragmentos pertenecientes a tres momentos de la obra.

En estos fragmentos el autor nos narra, en primer lugar, la Descripción de esta muchacha llamada Naná, nacida de cuatro a cinco generaciones de borrachos, miseria y embriaguez que en ella vemos cómo se transforma en una degradación nerviosa de su sexo. Pertenecía a los indigentes y los marginados por la sociedad. Con ella, la podredumbre que se dejaba fomentar en el pueblo ascendía y pudría a la aristocracia; esto último será explicado más tarde. 

En segundo lugar, se narra la Reflexión de Naná. Ella se queja a Dios de la sociedad. Le explica que es injusto cómo la sociedad siempre acusa a las mujeres, cuando en realidad los hombres son los que piden las cosas (el placer, lo material...). Relata cuánto detestaba compartir momentos con ellos, es decir, lo que se supone era el placer, algo que nunca le dieron. En algún momento de su vida, ella se pregunta si tiene algo que ver con esa vida que le tocó vivir, pues nunca se sintió bien allí, es más, solo se sentía aplastada por ellos. A continuación, Naná sigue sincerándose y dice que, sin ellos, ahora mismo estaría en un convento rezando a Dios, pues, siempre fue religiosa. Finalmente, pide que todo acabe, que después de todo, los hombres son los que dejan su dinero y su piel, ella nunca tuvo nada que ver.

En tercer y último lugar, el autor nos narra la Muerte de Naná. Ésta muere sola, tal y como vivió. Quedó corrompida, arrojada sobre una almohada. Quedó con un aspecto horrible, pues es como había vivido toda su vida. Se hacen comparaciones con el moho de la tierra, con el aspecto grisáceo del lodo y una masa informe en la que ya no podíamos apreciar las facciones. Es decir, se compara a Naná con algunas de las cosas más horripilantes de la vida. Como si ella no fuese nada, solo por la sociedad donde le tocó crecer y vivir. 

A continuación, vamos a resolver los ejercicios 26, 27 y 28 de la página 235 de nuestro libro de texto de Literatura Universal.

26. 

A) Estos orígenes aparecen retratados como generaciones de borrachos, herencia de miseria y embriaguez, reflejado en Naná como una degradación nerviosa de su sexo, es decir, Naná es prostituta y perteneciente a la clase baja de la sociedad debido a donde nació. Naná vengaba a los indigentes y a los abandonados, aún si ella era perteneciente a ellos. Vemos aquí cuánto detesta nuestra protagonista el lugar donde vivió.
Fauchery pretende transmitir que cada ser humano está condicionado por el sitio donde nació y fue criado. Depende de en qué lugar hayas nacido, pertenecerás a una clase u otra.

B) El determinismo nos explica que las circunstancias sociales determinan la evolución del individuo. El determinismo niega el azar, algo que también hace Fauchery. Nos hace saber que lo que somos viene procedido de nuestras circunstancias sociales y económicas. Por tanto, Naná está determinada a unos orígenes negativos. Está determinada a estar marginada por la clase alta y vivir, entonces, en la desgracia. Esto se ve aún más al ser ella una mujer, quien eran, aún más, marginadas. 

C) Las dos clases que están en lucha, según la crónica, son la aristocracia y la clase baja. El periodista ofrece la visión de putrefacción de la clase baja, que hace manchar la imagen de la clase alta. Un claro ejemplo de esto lo podemos encontrar en el primer fragmento: ''Con ella, la podredumbre que se dejaba fomentar en el pueblo ascendía y pudría a la aristocracia.''

27. 

A) La protagonista se queja de que la sociedad está mal hecha y, que ésta misma, acusa a las mujeres cuando los hombres son los que exigen cosas (el placer, el dinero, lo material...). 
Podemos ver a la sociedad francesa de finales de siglo reflejada como una sociedad machista, injusta, una que infravalora a la mujer, simplemente por ser una. Es, entonces, una sociedad hipócrita, pues la aristocracia crítica algo que al mismo tiempo pide.

B) Fauchery y otros muchos que pagan dinero a Naná y luego la critican, tienen claramente esa actitud hipócrita de la que hablamos anteriormente. Esto es así pues se quejan y hablan mal de algo que ellos mismos quieren y piden.

28.

A) En el fragmento 3, donde se explica la muerte de Naná, vemos cómo de miserable fue su muerte. Ella queda sola, arrojada sobre una almohada, con un aspecto horrible. Algunos ejemplos son: ''Quedó sola (...).''Las pústulas habían invadido la cara entera, tocándose de un grano con otro; y, mustias, aplastadas, de un aspecto grisáceo de lodo, parecían un moho de la tierra, sobre aquella masa informe en la que ya no se distinguían las facciones.''. 

B) Se debe a que debemos ver cómo es realmente el mundo en sí. Cómo una persona es determinada por sus circunstancias sociales y económicas, guste o no. Se pretende hacer ver cómo, por más que se quiera, no se puede cambiar tu futuro, pues la clase donde perteneces, no te lo permite. Se ve, entonces, que es cierto que el determinismo niega el azar. 

C) Naná es corrompida por la sociedad. Es tratada cruelmente por la propia clase donde ha nacido, en su mayoría, por hombres que le pagan dinero pero luego la critican. Es corrompida por estos comportamientos de personas hipócritas (que es lo que es la sociedad de este siglo). Le ocurren injusticias, no siente placer alguno y es aplastada. Tampoco puede estar donde ella siempre quiso estar, que es un convento, pues siempre fue religiosa. Ella no quiere tener que ver con esta sociedad cruel, pero no puede hacer otra cosa, no puede cambiar la realidad. Al final, la destrozan, muere y termina de una manera horrible, y sola, tal y como se crió. Es por esto por lo que es corrompida por la sociedad. 

Entrada realizada por: María Pérez.



jueves, 26 de abril de 2018


A continuación, vamos a resolver la actividad 17 de la página 216 de nuestro libro de texto de Literatura Universal.

17. Redacción: ''El cambio en la actitud de los poetas a lo largo del siglo XIX''.

A) En primer lugar hablaremos de la Poesía Romántica. En esta poesía el autor se refugia en la naturaleza, debido al conflicto con la realidad. Éste, entonces, frustrado por la cruel sociedad, se refugia en la naturaleza y busca el paraíso perdido. Grecia y Roma será el paraíso donde se evaden la mayoría de escritores románticos, pues sienten una insatisfacción por el presente. A los poetas se les considera seres privilegiados. Unos se refugian en la naturaleza y otros en un mundo antiguo.
Esta evasión en el espacio-tiempo dará lugar a la novela histórica, que son todas aquellas novelas que relatan acontecimientos del pasado.

Algunos de los poetas representativos de la Poesía Romántica son Víctor Hugo y Lord Byron. Estos poetas escribieron novelas donde se revelan contra las injusticias sociales y se comprometen con los seres más desfavorecidos, tienen, por tanto, una postura épica de compromiso político-social. El autor lucha por las causas pérdidas.

Lord Byron, nacido el 22 de enero de 1788, en Londres. Estudió en el colegio Harrow y en la Universidad de Cambridge. En 1798, cuando falleció su tío abuelo William, heredó el título y las propiedades. En 1822, adoptó el nombre de Noel para recibir una herencia de su suegra.
Lord Byron crea el pirata inadaptado que se margina en el océano en busca de la falta de libertad, la lucha por la justicia y la rebeldía del individuo. L. Byron publicó su primer libro de poemas Horas de ocio con tan sólo 18 años. Sin embargó, sería recién con Bardos ingleses y críticos escoceses con la que comenzó a ganar notoriedad.

Lord Byron falleció el 19 de abril de 1824 en Missolonghi, de fiebre reumática o meningitis, no está del todo claro.

Víctor Hugo, nacido el 26 de febrero de 1802, en Besançon. Se educó con tutores particulares y en escuelas privadas de París. En el año 1817 la Academia Francesa le premió un poema, cinco años después publicó su primer volumen Odas y poesías diversas.

Es el máximo exponente del Romanticismo y maestro del movimiento en el mundo. Víctor Hugo se mete en la política y es uno de los políticos más relevantes del siglo XIX. Lucha por los seres más desfavorecidos y las injusticias del mundo.

Víctor Hugo falleció el 22 de  mayo de 1885, en París. Su cuerpo permaneció expuesto bajo el Arco del Triunfo y fue trasladado, según su deseo, hasta el Panteón, donde fue enterrado.

En segundo lugar hablaremos de la Poesía Posromántica. El Posrománticismo es la evolución de la Poesía Romántica, se profundizaba en ella).
Esta nueva poesía añade símbolos (se habla de la realidad a través de elementos simbólicos). Gracias a esta nueva forma era posible acercarse y comprender la complejidad del mundo contemporáneo. Los símbolos tienen varios significados que explican esta realidad, los sentimientos...
El ''torre marfilismo'' es una poesía formal y cuida el uso el lenguaje. El poeta se aísla y habla de la belleza formal de la propia poesía. La poesía es también el lugar donde habitar que construye el poeta para aislarse de esa sociedad que no le comprende. Estos poetas son un ejemplo del sentimiento de marginalidad social profundamente. Surge, entonces, un grupo de ''poetas malditos'' que no tratan de buscar la belleza, sino profundizar en los aspectos de la marginalidad y fealdad.

Arthur Rimbaud es un ejemplo de poeta maldito. Ocurre una opresión en su ámbito familiar. Es un inadaptado y se escapa con 16 años a París, donde se enamorará de Paul Verlaine, quien es también otro ejemplo de poeta maldito. Ambos se enamoran y mantienen una relación tormentosa.
Arthur Rimbaud escribe sus libros cuando él tenía entre 17 y 19 años de edad. Escribe por una temporada y se niega a escribir nada más. Escribe libros como Iluminaciones y Una temporada en el infierno. Rimbaud huye a África, pues no acepta la burguesía de la época.

En tercer lugar, situamos a Charles Baudelaire en medio de los dos cuadros (Poesía romántica y posromántica), pues el poeta pasa por una búsqueda de la belleza, que tiene que ver con el alma y el espíritu. Baudelaire, sin embargo, siente la marginalidad social profundamente. El poeta, entonces, se rebela contra la sociedad y la maldad que habita en ella.

B) ''Y la primavera me dio la risa horrenda del idiota.''

''La primavera'' representa la plenitud del sentir romántico y que Rimbaud sitúa en ella ''la risa horrenda del idiota''.

Arthur Rimbaud, relata en el poema Una temporada en el infierno los buenos días en que antiguamente pudo disfrutar de todo lo que él consideraba placer y bienestar. No fue hasta que confío lo que él llama su tesoro, que es su poesía, a las brujas, la miseria y la maldad, que descubrió la crueldad y las horripilantes partes de la vida, comenzó, entones, a sentirse marginado en el propio mundo donde habitaba. Es aquí donde el poeta se da cuenta de que la vida le ha regalado tanto bienestar y tantos momentos de gloria que ahora le toca sufrir y experimentar la tristeza y la crueldad de sentirse marginado y aislado de la sociedad. Vemos, pues, que la vida a parte de darte momentos de 'risa', es decir, momentos alegres, también puede dar un giro y convertirse en un horrible lugar en el que vivir, aunque éste sea el lugar donde antes adorabas estar.

Actividad realizada por: María Pérez. 

jueves, 12 de abril de 2018



     George Gordon Byron, 6.º barón de Byron (Londres, 22 de enero de 1788 - Mesolongi, Grecia, 19 de abril de 1824), mundialmente conocido como Lord Byron, fue un poeta inglés y una de las mayores personalidades del movimiento romántico. Debido a su talento poético, personalidad, atractivo físico y escándalos personales fue en vida una verdadera celebridad de la época.




Infancia

La relación de sus padres, que marcó a Byron de forma importante, podría definirse como tempestuosa. Si bien Byron jamás pudo considerar a su padre como un auténtico amante de su madre, esta, a pesar de su rencor por lo ilícito de la vida de su marido, se volvió triste e inconsolable tras su pérdida. Byron describiría la relación que vivió con su madre Catherine como una aventura de golpes y besos. 

Juventud


En 1805 se trasladó a la universidad de Cambridge. Aquí, además de ser un brillante estudiante, destacaría por sus trajes extravagantes y su vida licenciosa y despilfarradora. Pese a ello, se ganó el sobrenombre de buen chico y tuvo grandes amigos, como lord Broughton, John Hobhouse, quien sería líder del Partido liberal. Byron ya era un gran aficionado a escribir versos en esta época. Dejaría la universidad por falta de dinero y se mudaría a la calle Picadilly 16 de Londres, en donde fue amante de una prostituta. Luego, ya sin dinero, volvería con su madre a Southwell y se dedicaría en cuerpo y alma a la poesía.
Madurez

La publicación en 1812 de los dos primeros cantos de Las peregrinaciones de Childe Harold, poemas que narran sus viajes por Europa, lo llevaron a la fama. Además, realizó otra serie de obras como El Giaour, La novia de Abidos, El corsario y Lara, estableciendo lo que se llamó el héroe de Byron. Por esta época conoció al que sería su biógrafo Thomas Moore. También fue famosa su aventura con la aristócrata lady Caroline Lamb. Byron fue poco querido por los demás componentes de la nobleza por sus continuos amoríos y críticas.


Aventura en Grecia y muerte


En marzo de 1823 lo designaron miembro del Comité de Londres para la independencia de Grecia, y se marchó allí en 1824 desde Génova en la goleta Hercules para luchar por la independencia del país, entonces parte del Imperio otomano. Allí escribió su última composición A mis treinta y seis años.  El 10 de abril sufrió un ataque epiléptico y enfermó gravemente. Los médicos le prescribieron unas sangrías, a las que él se negó. Días después, extenuado por la enfermedad y llamándolos asesinos, permitió a los médicos sacarle toda la sangre que desearan. El 16 de abril practicaron la primera sin buen resultado. Al día siguiente realizaron otras dos. Murió el día 19 de abril en Missolonghi, sin haber cumplido su sueño de independencia griega. Aunque en algunos libros de texto y otras páginas webs se dice que Byron murió en combate a manos de un otomano.

Legado e influencia

Byron está considerado como la primera celebridad tal y como se concibe el término modernamente. Su imagen de héroe fascinó al público y su propia esposa Annabella acuñó el término byromanía para referirse a la expectación y conmoción que causaba allá donde iba, que se parecía a la que puedan provocar las estrellas del pop o el rock actuales. La autoconciencia de su imagen personal y su capacidad de autopromoción hizo que, por ejemplo, diera instrucciones a los artistas que lo retrataban para que nunca lo representaran en actitud sedentaria o pasiva, con una pluma o un libro en la mano (que era la imagen prototípica de los escritores), sino como un hombre de acción.

Obras

Estas obras mencionadas a continuación son algunas de las 31 que compuso:

El corsario (1814), El sueño (1816), Prometeo (1816), La profecía de Dante (1819),Caín (1821), A mis treinta y seis años (1824) y Don Juan (1819–1824), incompleto a causa de su muerte.

Información sacada de:

Wikipedia

Entrada realizada por Juanmi Gómez











martes, 10 de abril de 2018

Vamos a hablar, a continuación, de las diferencias entre los dos personajes protagonistas de René (1802), de François-René de Chateaubriand y Madame Bovary (1857), de Gustave Flaubert.

En primer lugar, el Romanticismo fue una corriente artística y de pensamiento que surge en la Europa de finales del siglo XVIII y principios del siglo XIX. Se presenta al individuo en términos de virtud y belleza absoluta, frente a la realidad. Este conflicto hace que los escritores tengan una actitud de rebeldía frente a las injusticias sociales y, además, se marginen socialmente (aislamiento) y sientan, entonces, un vacío interior.

Los dos personajes de estos textos aparecen insatisfechos, sienten una sensación de vacío interior, como una angustía que no les deja vivir en paz. A continuación, podemos apreciar que René no ha encontrado consuelo en el matrimonio, pero sí en la soledad y los paisajes oscuros y fríos, a pesar de que su hermana Amelia intenta consolarle y hacerle tener una actitud positiva y disuadirlo de su tristeza sin fin. Charles Bovary, nuestro segundo personaje, es también un ser insatisfecho, quien tampoco encuentra consuelo en su matrimonio con su esposa, Emma. Éste no entiende el comportamiento de su mujer, quien actua intranquila y enfadada. Charles, entonces, se siente incomprendido, aturdido, confuso y triste debido a las circunstancias en las que se encuentra.

En conclusión, vemos como por un lado, René, como héroe romántico, recurre a la soledad. Éste se siente refugiado en la naturaleza, los árboles..., aún así siempre teniendo en mente la idea del suicidio, a pesar de la ayuda de su hermana de hacerle ver la belleza de la vida.

Por otro lado, vemos como Charles Bovary sigue luchando por el amor de su esposa, sintiéndose fracasar, recurriendo al llanto, pues la idea de que ésta tenga una enfermedad habita en su mente y le hace sentirse aún más confuso y nervioso.

Finalmente, Emma, aún insatisfecha, pues ve a su marido Charles como un mediocre, recurre al adulterio con Rodolphe, quien es el típico mujeriego, seductor y egoísta. Emma se siente satisfecha y siente una cierta libertad en sus momentos de encuentro con su amante.

Información sacada de:
Libro de texto 1º Bachillerato de Literatura Universal ed. Algaida
Realismo 1
Realismo 2
Romanticismo


Entrada realizada por: María Pérez.